crave80의 매우 주관적인 이야기

테임 임팔라(Tame Impala)는 호주 출신의 뮤지션 케빈 파커(Kevin Parker)가 이끄는 프로젝트 밴드로, 사이키델릭 록을 현대적으로 재해석하며 세계적인 명성을 얻었습니다. 이번 글에서는 테임 임팔라의 음악적 특징, 성장 과정, 그리고 대표곡을 통해 그들의 매력을 소개합니다. 사이키델릭 록의 현대적 재해석 테임 임팔라는 전통적인 사이키델릭 록에서 출발했지만, 단순히 과거 스타일을 복각하는 데 그치지 않았습니다. 리버브와 딜레이를 적극 활용한 공간감 넘치는 사운드, 몽환적인 보컬, 반복적이고 중독성 있는 리듬은 청자에게 새로운 차원의 음악적 경험을 선사합니다. 케빈 파커는 모든 악기를 직접 연주하며 프로듀싱까지 도맡아 완성도 높은 결과물을 만들어내는데, 이는 곡마다 일관된 색..

더 클래시는 1970년대 후반 영국 펑크록의 대표적인 밴드로, 단순히 반항적이고 빠른 음악을 넘어서 사회적 메시지와 다양한 장르적 실험을 통해 록 음악의 새로운 지평을 연 팀입니다. 이 글에서는 더 클래시의 음악적 특징을 살펴보고, 대표곡을 통해 우리들이 힐링할 수 있는 이유를 함께 알아보겠습니다. 펑크록의 뿌리와 더 클래시 음악 특징 더 클래시의 음악은 펑크록에서 출발했지만, 단순히 공격적인 사운드에 머물지 않았습니다. 이들은 사회적 불평등, 정치적 갈등, 그리고 노동계급의 현실을 가사에 담아냈습니다. 특히 직장인들이 매일 겪는 권태와 스트레스는 더 클래시의 음악 속 메시지와 자연스럽게 연결됩니다. 대표적인 특징은 다음과 같습니다.첫째, 짧고 직설적인 가사로 현실을 날카롭게 비판합니다.둘째,..

리한나는 전 세계차트를 씹어먹던 팝 스타였고 배우였으며 패션 디자이너이고 현재는 사업으로 대성공하여 가수활동을 중단했습니다. 제가 리한나를 알게 된 시기는 2010년경 그녀가 자신의 라이브 밴드 기타리스트로 누노 베텐코트를 영입했던 때입니다. 저의 최애 밴드 익스트림의 기타리스트인 누노를 영입한 것이지요. 누노는 리한나의 월드투어를 몇 차례 함께 돌며 공연 전반의 편곡과 기타 사운드를 담당했습니다. 당시에 누노는 수년째 익스트림의 새 앨범을 만들기는커녕 익스트림활동을 전혀 하지 않고 리한나의 무대에서만 연주했기에 너무 싫었습니다. 저 여자 뭔데..누노를 꼬셔서..그러나..리한나를 알게 될수록 싫은 마음은 감사함으로 바뀌었지요. 리한나 고마워. 덕분에 누노가 더 유명해진 것 같아!이렇게 간사한 사람이 저입..

Separate ways란 엄청난 명곡이 있었고 그 곡의 뮤직비디오는 상당히 웃스꽝스러웠던 기억이 있습니다. 고등학생 시절 이 뮤비를 보면서 경악을 금치못했습니다. 장르가 코미디인가? 아니요. 진지한 뮤비였습니다. 그냥 당시의 감성이었고 그 당시엔 상당히 멋있어 보였을 것 입니다. 폐드럼통으로 드럼을 연주하는 모습은 당시에 상당히 획기적인 장면이었을 것 입니다 악기없이 연주하는 시늉을 합니다. 핸드싱크라고 해야할지 에어기타라고 해야할지 참으로 난감합니다. 그러나 당시에는 간지라고 느꼈을지도 모릅니다.멤버 전원이 카메라를 잡아먹을듯이 노려보며 합창을 합니다. 당시에는 흔한 장면이었을 것 입니다.키보드는 벽에 붙여놓고 연주하며 카메라를 계속 바라봅니다. 왜..도대체 왜 이러죠? 저니(Journey)..

혹시 'Hard to say I'm sorry'란 곡을 들어보셨나요?중학생 시절 (그러니까 90년대 중반) 시카고라는 밴드에 관한 아무런 정보 없이 이 곡을 처음 듣는 순간(1. 정확히 시작하자 1초 만에 그리고 2. 가사가 나오기 시작하고 1초 만에)두 번의 전율을 느낀 기억이 있습니다. 물론 40대 이상에게만 한정된 반응일 수도 있겠네요.'아! 이 멜로디 어디선가 수도 없이 들어본 적이 있어!' 이런 반가움과나는 이미 (어린 나이에도 불구하고) 들어보았다란 쓸데없는 자부심이 발동한 것이었습니다. 밴드 시카고(Chicago)는 1967년 결성 이후 재즈, 록, 팝을 아우르는 독창적인 사운드로 세계 음악계에 큰 족적을 남겼습니다. 특히 관악기 편곡을 적극적으로 활용한 시카고만의 음악적 특징은 당시 ..

제니스 조플린은 1960년대 록과 블루스 음악을 대표하는 상징적인 여성 아티스트로, 독창적인 보컬과 무대 퍼포먼스로 전 세계 음악사에 깊은 흔적을 남겼습니다. 그녀의 음악은 시대적 한계를 넘어 후대 아티스트들에게 큰 영감을 주었으며, 음악사적으로도 중요한 평가를 받습니다. 이 글에서는 제니스 조플린의 음악적 유산, 그녀가 남긴 영향, 그리고 역사적 의미에 대해 심도 있게 이야기해 보겠습니다. .음악적 유산 제니스 조플린이 남긴 음악적 유산은 단순히 히트곡을 나열하는 것으로 끝나지 않습니다. 그녀는 블루스와 록의 경계를 허물며 감성적이고 폭발적인 보컬을 통해 청중에게 감동을 넘어서 아찔하기까지 한 느낌을 선사합니다. 대표곡인 〈Piece of My Heart〉, 〈Cry Baby〉, 〈Me and B..