Separate ways란 엄청난 명곡이 있었고 그 곡의 뮤직비디오는 상당히 웃스꽝스러웠던 기억이 있습니다. 고등학생 시절 이 뮤비를 보면서 경악을 금치못했습니다. 장르가 코미디인가? 아니요. 진지한 뮤비였습니다. 그냥 당시의 감성이었고 그 당시엔 상당히 멋있어 보였을 것 입니다. 폐드럼통으로 드럼을 연주하는 모습은 당시에 상당히 획기적인 장면이었을 것 입니다 악기없이 연주하는 시늉을 합니다. 핸드싱크라고 해야할지 에어기타라고 해야할지 참으로 난감합니다. 그러나 당시에는 간지라고 느꼈을지도 모릅니다.멤버 전원이 카메라를 잡아먹을듯이 노려보며 합창을 합니다. 당시에는 흔한 장면이었을 것 입니다.키보드는 벽에 붙여놓고 연주하며 카메라를 계속 바라봅니다. 왜..도대체 왜 이러죠? 저니(Journey)..

스티비 원더(Stevie Wonder)는 단순히 유명한 가수를 넘어, 팝과 소울 음악의 경계를 허문 혁신가로 평가받습니다. 그는 어린 나이에 데뷔하여 음악적 천재성을 발휘했고, 여러 장르를 결합해 자신만의 독창적인 사운드를 만들어냈습니다. 이번 글에서는 팝과 소울 음악에서 드러나는 스티비 원더의 음악적 특징과 그가 남긴 독창성에 대해 살펴보겠습니다. 팝 음악 속 스티비 원더의 혁신 스티비 원더는 팝 음악을 단순한 대중적 장르로 머무르게 하지 않고, 다양한 음악적 실험을 통해 예술의 경지로 끌어올렸습니다. 그는 화려한 멜로디 라인과 세련된 코드 진행을 통해 곡을 구성했으며, 당시에는 드물게 신디사이저와 전자 악기를 활용해 새로운 사운드를 창조했습니다. 특히 1970년대에 발표한 그의 앨범들은 팝 음악..

에미넴(Eminem)은 전 세계적으로 가장 영향력 있는 힙합 아티스트입니다. 그동안 주로 록음악을 하는 뮤지션 위주로 글을 썼지만 에미넴은 래퍼임에도 꼭 소개하고 싶었습니다. 지금까지 2억 2천만 장의 앨범을 팔아치웠습니다. 엄청난 기록입니다. 역사상 10번째로 많은 앨범을 판매한 뮤지션이자 2000년대 이후로는 전 세계의 대중음악인중 가장 많이 앨범을 판매한 에미넴입니다. 그는 독창적인 랩 스타일, 파격적인 가사, 탁월한 스토리텔링 능력을 통해 힙합 음악의 경계를 넓혔습니다. 본문에서는 에미넴의 음악적 특징, 대표곡, 그리고 세계적인 인지도에 대해 구체적으로 살펴봅니다. 에미넴의 음악적 특징 에미넴의 음악은 기존 힙합과 차별화되는 독창적인 특징으로 가득합니다. 가장 먼저 꼽히는 것은 그의 빠른..

테일러 스위프트(Taylor Swift)는 전 세계에서 가장 영향력 있는 팝 아티스트 중 한 명으로, 꾸준히 음악적 변화를 시도하면서 대중성과 예술성을 동시에 인정받고 있습니다. 현재까지 무려 2억 2천만 장의 앨범을 판매했습니다. 빌보드 앨범차트 1위를 차지한 앨범이 13장입니다. 여성아티스트 중 그야말로 톱클래스라고 할 수 있습니다. 그리고 지금 현재도 전성기의 한복판에 있다는 것이 참으로 놀랍습니다. 2025년 10월에 새 앨범을 발매합니다. 프로듀서 맥스마틴과 재결한한다는 소문이 있어 무척 기대됩니다.그녀의 음악은 컨트리에서 출발해 팝, 록, 인디 포크까지 다양한 장르를 아우르며 진화해 왔습니다. 본 글에서는 테일러 스위프트의 음악적 특징과 함께, 대표적으로 사랑받는 곡들을 정리해 그녀의 음악 세..

스콜피온즈는 독일을 대표하는 록밴드로, 강렬한 하드록 사운드부터 서정적인 발라드까지 수많은 명곡을 만들어 전 세계 팬들을 사로잡아 왔습니다. 특히 "Wind of Change", "Still Loving You"와 같은 명품 록발라드 명곡들은 시대를 넘어 지금까지도 사랑받고 있으며, 이들의 음악적 완성도는 단순한 유행을 넘어 록 발라드의 교과서라 불릴 만합니다. 제가 중고등학생 시절인 1990년대에도 이미 노장밴드였지만 보컬 클라우스 마이네의 청량하고 아름다운 목소리는 아직도 그가 젊은 오빠같이 느껴졌습니다.이번 글에서는 스콜피온즈의 음악적 특징과 대표곡을 통해 그들의 음악 세계를 깊이 살펴보겠습니다. 그들의 대표곡 "Wind of Change"를 처음 들었을 때가 아마도 중학교 2학년이었을 것입니다..

사이먼 앤 가펑클은 1960~70년대를 대표하는 미국의 포크 록 듀오로, 아름다운 하모니와 섬세한 가사로 전 세계 음악 팬들의 사랑을 받았습니다. 이들의 음악은 단순한 포크의 울림을 넘어 록과 클래식 요소를 결합하며 새로운 장르적 지평을 열었고, 그 영향력은 오늘날까지 이어지고 있습니다.본문에서는 사이먼 앤 가펑클이 포크 록 발전에 끼친 주요 영향을 세 가지 측면에서 분석합니다. 포크와 록의 경계 허물기 사이먼 앤 가펑클이 활동하던 1960년대는 미국과 영국 음악 시장에서 장르 간 경계가 뚜렷하던 시기였습니다. 전통적인 포크 음악은 주로 어쿠스틱 기타와 목소리에 의존했지만, 록은 전기 악기와 강한 비트를 특징으로 했습니다. 그러나 사이먼 앤 가펑클은 여기에 클래식한 선율, 부드러운 하모니, 그리고 ..